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Galería de Arte

Situado en el nivel Loge de The Soraya, este espacio de galería flexible cuenta con exposiciones giratorias en diferentes medios.

 

 

Las exposiciones están abiertas a los titulares de entradas una hora antes de las actuaciones presentadas por The Soraya, durante el intermedio y con cita previa.

Las exposiciones son financiadas en parte por el Mike Curb College of Arts, Medios de comunicación,, Instructionally Related Activities Committee y The Soraya.

Para obtener más información o para ser una cita, póngase en contacto con nosotros en SorayaEvents@csun.edu.

Exposición actual

People Watching: A Look Through The Lens Of Andy Warhol

28 de septiembre al 19 de diciembre del año 2024

People Watching presenta una colección de fotografías polaroids y en blanco y negro de Andy Warhol, producidas entre 1974 y 1986. Después de haber llevado una cámara polaroid a su lado durante casi treinta años, Warhol tomó miles de fotos instantáneas, muchas de las cuales se convertirían en referencia para sus numerosos dibujos, grabados y serigrafías. Aquí, no solo documenta la apariencia de su musa, sino también sus conversaciones con ellos y un período de tiempo en sus vidas.

Esta exposición busca explorar las sutilezas de la forma humana a través de la visión de la cámara de Warhol. El cristalino descubre cómo se ve cuando los ojos de una persona sonríen por encima de sus pantalones o cuando su piel se pliega con el movimiento. Captura pequeños momentos de alegría entre amigos o de amor entre padres e hijos, dando al observador de la gente una visión de quiénes son los sujetos o qué podrían implicar las festividades diarias de los sujetos, incluso si nunca lo sabrán realmente.

Credit: Andy Warhol, Kenny Scharf and unidentified man, undated. 10 x 8 inches, black & white print. CSUN University Art Collection, Gift of the Andy Warhol Foundation for the Visual Arts.

Art Gallery Hours

La Galería de Arte está abierta una hora antes de cada una de las actuaciones presentadas por The Soraya, durante el intermedio y previa cita.

Rente la Galería de Arte

La Galería de Arte es un espacio ideal para tener tu próximo evento. El espacio cerrado de 600 pies cuadrados puede albergar hasta aproximadamente 100 personas cuando se amplía para incluir el espacio adicional del vestíbulo. Organiza tu próxima reunión o recepción en la galería de arte

 

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Los momentos más destacados de la exposición

Treelogy, the Exhibit

de parte de Addy Gonzalez de Proyectos 11:11 y Miles Lewis de Valley Art Workshop

February 23, 2023 – March 18, 2023

Burn Cycle, Green Return. By Ethan Turpin

¿Qué puede decir el arte sobre la naturaleza?

Las imágenes nos ayudan a enfocarnos, a construir afecto y a reimaginar aquello que quizá nunca había captado nuestra atención.

El fuego y la flora guardan antiguos secretos, inspiración infinitamente sutil y nuevas perspectivas que ofrecer. Mientras lamentamos lo que hemos perdido, nos dedicamos a lo que podemos cuidar y reformamos nuestras leyes, nuestra sociedad y nuestras mentes, el arte y la cultura son el oxígeno para un nuevo crecimiento.

Con este espíritu fue conceptualizado Treelogy. Tres composiciones musicales originales fueron comisionadas por The Soraya, dedicadas a tres de las especies de árboles más icónicas de California: la secuoya gigante, el alerce costero y el árbol de Josué, todos afectados gravemente durante los incendios forestales de 2020. Los incendios consumieron gran parte de los espacios naturales más queridos del estado, interrumpiendo ambientes que tardaron miles de años en desarrollarse.

Treelogy, la exhibición co-curada por Addy González de 11:11 Projects y Miles Lewis de Valley Art Workshop, explora la experiencia compartida del fuego y la función de los árboles como pilares ecológicos. Las obras presentadas abordan los diversos roles del fuego como creador, destructor y regenerador. Se invita a los espectadores a revisar las imágenes y comprensiones de este fenómeno, mientras todos buscamos una relación más completa y simbiótica entre los seres humanos, los paisajes y el fuego.

La exhibición de Treelogy presenta un tríptico en óleo sobre lienzo del exalumno Miles Lewis (arriba), que representa los tres temas del programa: secuoyas, árboles de Josué y alerces. Transicionando de “Abrumador” a “Desgarrador” y luego a “Integración”, las pinturas funcionan como una meditación visual antes y después del concierto.

Artistas destacados:
– Patrick Barwinski
– Laishan Ito
– Miles Lewis
– Ethan Turpin
– Ahlise Vela

Para más información sobre la exhibición, visita http://1111projects.art/treelogy

Triptych Final Digital Sketch By Miles Lewis

Hope and Dignity for Farmworkers

9 de noviembre – 17 de diciembre

Children in the Field: with permission from CSUN Tom and Ethel Bradley Center

La gente plantea la pregunta: ¿Es esto una huelga o una lucha por los derechos civiles? En California, en Texas o en el Sur, cada vez que haces huelga, se convierte en un movimiento de derechos civiles. Se convierte en una lucha por los derechos civiles.

– Discurso de César Chávez, Iglesia Episcopal del Calvario en Manhattan, mayo de 1968.

La exposición fotográfica “Esperanza y Dignidad para los Trabajadores Agrícolas” intenta capturar la dualidad de la lucha que enfrentan los trabajadores del campo: la esperanza de un futuro económico mejor para ellos y sus familias mediante la creación de un sindicato fuerte, y la dignidad en su búsqueda de ser reconocidos como seres humanos y ciudadanos. Una lucha sindical y de derechos civiles, como lo describió César Chávez durante su discurso de mayo de 1968 en Nueva York, solo un mes después del asesinato del Dr. Martin Luther King Jr. en Memphis, donde apoyó a los trabajadores de saneamiento que marchaban con carteles que decían: “Soy un hombre.”

La exposición se centra en los primeros años de la lucha de los trabajadores agrícolas, marcada por la huelga de las uvas, el boicot, la primera marcha/peregrinación de Delano a Sacramento, los primeros esfuerzos para organizar a los trabajadores en Texas, y el ayuno de César Chávez, en el que llamaba a la no violencia y al sacrificio. Destaca retratos de algunos de los fundadores que vinieron de la Asociación Nacional de Trabajadores Agrícolas (NFWA, 1962) y del Comité Organizador de Trabajadores Agrícolas (AWOC, 1960). Ambas organizaciones se fusionaron en el otoño de 1966 para formar el Comité Organizador de Trabajadores Agrícolas Unidos (UFWOC) y luego se convirtieron en el Sindicato de Trabajadores Agrícolas de América (UFW, 1972), que todos conocemos hoy.

Cuatro de estos primeros fundadores—César Chávez, Dolores Huerta, Gilbert Padilla y Julio Hernández—comenzaron como organizadores u oficiales para la Organización de Servicio Comunitario y luego decidieron usar sus habilidades para organizar a uno de los grupos de trabajadores más vulnerables de California y de la nación: los trabajadores agrícolas. Uno de estos fundadores, Larry Itliong, llegó con una historia de organización sindical entre los trabajadores agrícolas filipinos desde 1956, junto con Ben Gines y Philip Vera Cruz.

La energía y el entusiasmo que estos y otros organizadores y simpatizantes infundieron en el sindicato y *La Causa* se reflejan en imágenes de marchas, piquetes, organización, negociaciones y reuniones sindicales. Otras imágenes reflejan la dignidad del trabajo realizado en muchos casos por familias enteras, incluidos niños, y la indignidad de sus condiciones laborales y las viviendas en las que se veían obligados a vivir.

El fotógrafo Emmon Clarke (1933) trabajó durante siete meses como fotógrafo para el periódico sindical *El Malcriado*, a partir de octubre de 1966. John Kouns (1929-2019) documentó la lucha por los derechos civiles en el sur y el Movimiento de los Trabajadores Agrícolas.

Curadores: Dr. Kent Kirkton y Joseph Silva. Centro Tom y Ethel Bradley de la Universidad Estatal de California, Northridge (CSUN).

Woman with Candle: with permission from CSUN Tom and Ethel Bradley Center

The Soraya: A Photographic Exhibition

De Luis Luque, Luque Photography

19 de Enero – 31 de Marzo del 2019

Luis Luque es un fotógrafo con sede en Los Ángeles que obtuvo su Licenciatura en Artes en Fotografía de la Universidad Estatal de California, Northridge, en 2016. Comenzó a trabajar profesionalmente en 2010 bajo el nombre de Luque Photography. Desde sus inicios como fotógrafo de bodas hasta sus dinámicas imágenes de espectáculos, Luque es un artista versátil con una sensibilidad especial hacia sus sujetos. Utilizando sus habilidades fotográficas como una manera de hacer que las personas se sientan valiosas, Luque ha trabajado como fotógrafo de espectáculos en The Soraya desde 2015. También ha fotografiado presentaciones en el Dodger Stadium y el Music Center, así como en eventos privados. Para obtener más información sobre el artista, visita luquephotography.com.

La recepción de apertura de la galería de arte para la exposición mencionada será el sábado 19 de enero, de 5:00 PM a 7:00 PM. Es gratuita y abierta al público.

Aspen Santa Fe Ballet at The Soraya by Luis Luque

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Preguntas? Envie un mensaje a SorayaEvents@csun.edu

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